Mãe Fora da Caixa é aquele tipo de filme que pega um assunto que parece “do dia a dia” — o puerpério — e prova que essa fase, por si só, já rende um baita filme. Aqui, o humor não vem de bordões, escândalos ou situações mirabolantes, mas de algo muito mais reconhecível: o caos silencioso de quem acabou de ter um bebê e está tentando não desmoronar.
No centro da história está Manu (Miá Mello), uma mulher que sempre teve tudo sob controle: trabalho, casa, corpo, agenda. A chegada da primeira filha vira esse mundo cuidadosamente organizado de cabeça para baixo. De repente, tudo é exaustão, mudança física, culpa, choro (do bebê e dela), tentativas de se reencontrar e entender quem é essa nova versão de si mesma. Ao lado dela está André (Danton Mello), um pai amoroso, meio atordoado, que vive a paternidade entre encanto e espanto.
Dirigido por Manuh Fontes e inspirado no best-seller de Thaís Vilarinho e na peça que levou mais de 500 mil pessoas ao teatro, Mãe Fora da Caixa aposta em uma narrativa honesta e sensível sobre a maternidade sem idealização.
A câmera acompanha tudo com uma fotografia naturalista, cheia de situações que parecem tiradas da vida real, e brinca pontualmente com o onírico – aqueles momentos em que a mente da protagonista foge um pouco da realidade – sem jamais cair no exagero ou no humor “over” que afasta parte do público.
O interessante de Mãe Fora da Caixa é justamente isso: pegar o maternar, tão corriqueiro e ao mesmo tempo tão avassalador, e transformá-lo em cinema sem precisar aumentar o tom. O filme aposta na identificação, na delicadeza e num humor que nasce da verdade, fazendo rir e, ao mesmo tempo, acolhendo quem já passou — ou ainda vai passar — por essa fase.